6月13日上午9时，受艺术学院邀请，河南省著名戏曲作曲家、国家一级作曲耿玉卿，在艺术楼排演厅为师生做了题为《在挑战和探索中寻求自立》的专题讲座。讲座由艺术学院副院长韩梅主持。
耿玉卿以自身坎坷的成长历程为引跟大家分享了艺术创作心得。他讲述了自己从初识戏曲魅力到成长为一名戏曲音乐工作者的艺术历程，并将个人在艺术探索经历中的生活所感升华为戏曲的创作构思。他感慨道：将命运的苦难融进创作，给了人生更多的正能量。每到动情处还不时演唱起自己创作的曲段，深入解析了在一度创作中如何让生动的生活语言在音乐创作及唱腔设计中成为艺术创作的源泉。
此外，他还从曲牌、唱法、唱词分析等角度入手，用唱段实例与师生共同探讨当代戏曲的传承与创新之道。在谈论豫剧创新的思路与方法时，耿玉卿说：“祖辈留下的豫剧需要创新，不能光学洋的东西，越有民族味儿的越接地气。”他指出，接地气才能为大众接受和喜爱，戏曲创新的动力应该源自老百姓的需要，应该紧紧把握时代的律动和脉搏。近三个小时的讲座中，耿玉卿先生坎坷的艺术经历、积极乐观的艺术人生态度，风趣幽默并富有激情的讲演感染了在场的每位师生。
耿玉卿，国家一级作曲，1963年毕业于河南大学。50年来，他创作了100多部戏曲音乐作品。作为河南省戏曲音乐界的领军人物，曾经参与创作的剧目获得了“五个一工程奖”、“文华新剧目奖”、“中国戏剧节优秀剧目奖”等多个国家级奖项。其代表作主要有《情断状元楼》、《风流才子》、《都市风铃声》、《老子•儿子•弦子》、《香魂女》、《王宝钏》、《曹公外传》、《大爱无言》等。
